Malaysian Buzz

(SeaPRwire) –   Jika anda tidak dibesarkan dengan salinan yang sudah lusuh dari , Bookends, atau Bridge Over Troubled Water di antara LP yang ditumpuk berhampiran hi-fi keluarga, ibu bapa atau datuk nenek anda mungkin telah. Dari pertengahan hingga akhir 1960-an, bunyi Simon & Garfunkel begitu meluas sehingga anda tidak dapat melarikan diri jika anda mahu. Lagu-lagu mereka, tidak secara terang-terangan politik, berurusan dengan perkara-perkara seharian seperti persahabatan, perpisahan yang akan datang, keseronokan yang mudah berhabis sehari di zoo, dan harmoni opal mereka mempunyai kualiti yang menenangkan, berkilauan. dan Art Garfunkel-yang telah menjadi kawan dan rakan kongsi muzik sejak zaman kanak-kanak mereka di Queens-berpecah, agak tidak senang, pada tahun 1970; ia mengambil masa yang lama bagi peminat untuk pulih. Manakala Garfunkel mengejar lakonan, Simon terus sebagai penyanyi-penulis lagu, dan pelbagai kemuncak-dan kegagalan sesekali-kerjayanya membentuk lengkungan dokumentari dua bahagian In Restless Dreams: The Music of Paul Simon. (Dokumentari disiarkan dalam dua bahagian di MGM+, pada 17 Mac dan 24 Mac.)

Gibney, dikenali untuk dokumentari seperti dan Taxi to the Dark Side, menghubungkan masa lalu dan kini Simon ke dalam keseluruhan yang mengalir dengan licin. Beliau menghabiskan masa dengan Simon di studio kecil, selesa bersebelahan dengan rumahnya di Wimberley, Texas-kemudahan dengan kualiti mewah, koboi-lantak yang hanya duit banyak boleh beli-sebagai Simon, kini 82 tahun, menyediakan album solo ke-15, Seven Psalms, dikeluarkan pada Mei lalu. Selepas perpecahan Simon & Garfunkel, Simon menjadi sangat berjaya, dengan beberapa kejutan di sepanjang jalan. Beliau mengambil peluang pada projek yang tidak berjaya-1980’s One Trick Pony, filem di mana beliau memainkan versi rekaan dirinya sendiri, gagal, dan album studio 1983 Hearts and Bones, ditulis dan dirakamkan sekitar masa perkahwinannya yang sangat pendek dengan Carrie Fisher, kecewa peminat yang telah mengharapkan album penyatuan semula Simon & Garfunkel. di Central Park, walaupun seperti yang dinyatakan dalam dokumentari, Simon masih tidak dapat melarikan diri daripada kebiasaan mengganggu rakannya dan sifat egosentriknya yang didakwa, yang mengapa dia memutuskan untuk memotong dirinya sekali lagi.

Walaupun begitu, dalam konteks kerjaya yang begitu luas dan berbeza, kejatuhan kecil itu kelihatan tidak penting. Gibney menggariskan masa lalu Simon-bermula dengan gambar hitam putih yang menarik tentang Paul dan Art remaja diambil pada masa ketika hit pertama mereka, “Hey Schoolgirl,” pada tahun 1957-dengan realiti masa kini beliau. Perkahwinannya dengan f ternyata mesra. (Brickell memberitahu cerita yang hebat tentang mempersembahkan hitnya “What I Am” di Saturday Night Live, pada 1988, dan merosakkan perkataan apabila dia melihat Simon berdiri berhampiran salah satu monitor. Gibney menggambarkan momen itu dengan klip-kami dapat melihat kilat menyambar dia.) Tetapi semasa Simon menulis dan merakam Seven Psalms, pada 2021, dia mengalami masalah pendengaran, dan dia terus terang tentang betapa ini menyusahkannya. Dia mampu menulis dengan bantuan speaker Bose kecil yang disambungkan kepada komputernya, tetapi mengalami kesukaran untuk menentukan bagaimana untuk menyanyi. Dia melalui lirik di hadapan mikrofon dan berhenti selepas mengenakan nota yang tidak sesuai: “Saya perlu menangkap nota itu pada hari lain.”

Terutamanya, In Restless Dreams berbunyi dengan kegembiraan. Simon masih menghargai misteri daripada mana lagu-lagu datang, dan kita juga belajar beberapa trik tentang bagaimana mereka menjadi artefak yang menakjubkan. (Tiupan gendang yang menggema yang ditampilkan pada lagu Simon & Garfunkel “The Boxer” dirakam, oleh jurutera hebat Roy Halee, berhampiran lif.) Gibney menyertakan pilihan klip Simon muncul dalam rancangan bual bicara pada tahun 1970-an, kehadiran yang berfikiran, elf dengan humor kering. (Pada satu ketika dia mengatakan bahawa dia suka mendengar lagu-lagunya di lif, atau lebih baik lagi, dinyanyikan oleh orang asing di jalan.) Perhatikan senyumnya yang licik apabila duduk bersebelahan dengan George Harrison, mempersembahkan “Here Comes the Sun” di Saturday Night Live pada tahun 1976. Bahkan untuk seorang besar seperti Paul Simon, mendapat peluang untuk bersembang dengan seorang Beatle jelas menjadi perkara yang sangat besar.

Terbaik adalah rakaman dari , menunjukkan dia bercakap dan tertawa dengan pemuzik di Johannesburg-walaupun dia juga mendengar mereka dengan teliti, dan belajar daripada mereka. Album itu kontroversi pada era itu: Simon telah memecahkan boikot budaya terhadap Afrika Selatan, dikenakan sebagai tindak balas terhadap dasar perkauman, dan dia juga dituduh mengambil budaya. Tetapi Gibney menyusun semula kontroversi itu dengan menyertakan klip lama penyanyi Hugh Masekela dan Miriam Makeba, kedua-duanya mengelilingi dengan Simon selepas album itu dikeluarkan. Bagi artis ini, tidak dibenarkan di negara asal mereka, peluang untuk bersembang dengan Simon dan membawa muzik mereka kepada penonton baru dan lebih besar membentuk pulang semula rohani, sekurang-kurangnya. Seperti yang dinyatakan oleh Wynton Marsalis, salah seorang kolaborator Simon pada Seven Psalms, karyanya mewakili “bukan pengurangan perasaan, tetapi pengembangan perasaan.” Itulah bagaimana seorang budak dari Queens boleh menjangkau dunia yang lebih besar-dan memberikannya kembali kepada kita, didengar semula.